- ไม่ใช่เพราะเพลง Spinal Tap ' Big Bottom ' มีการทำแอนะล็อกระหว่างคลื่นความถี่เสียงต่ำกับส่วนหลังของผู้หญิง Trainor ต่างจากเพลง Spinal Tap ตรงที่ Trainor กำลังฉลองให้กับตัวเองในเพลงนี้ ทำให้เพลงนี้เป็นเพลงเกี่ยวกับความมั่นใจและภาพลักษณ์ที่ดี
- Meghan Trainor เติบโตในครอบครัวนักดนตรีบนเกาะ Nantucket ในรัฐแมสซาชูเซตส์ เธอเขียนเพลงมาตั้งแต่เธออายุ 11 ขวบ หลังจากที่ครอบครัวของเธอย้ายไปที่ Cape Cod พ่อแม่ของเธอได้สร้างสตูดิโอบันทึกเสียงให้กับลูกสาว โดยที่ Meghan ได้ทำงานด้านเพลงในช่วงเวลาว่างของเธอและได้เข้าร่วมงานเทศกาลดนตรีต่างๆ ทั่วประเทศอีกด้วย
เมแกนชนะการประกวดเพลง Sonicbids Tennessee ในปี 2011 เมื่อเธออายุ 17 ปี และได้เซ็นสัญญาในการแต่งเพลงกับสำนักพิมพ์ Big Yellow Dog ตั้งแต่มัธยมปลาย ในปี 2013 เจ้านายของ Trainor ที่ Big Yellow Dog ได้ร่วมกับ Kevin Kadish โปรดิวเซอร์วัย 42 ปีซึ่งมีประวัติการทำงานรวมถึงเพลงของ Jason Mraz ('Wordplay') และ Stacie Orrico ('(There's Gotta Be) More to Life') . ผู้ฝึกสอนซึ่งมีเครดิตการแต่งเพลงในช่วงแรกรวมถึงการร่วมเขียนเพลง 'DJ Tonight' และ 'I Like the Sound of That' สำหรับ Rascal Flatts' กรอกลับ อัลบั้มสร้างความประทับใจให้กับ Kadish ทันทีและทั้งคู่ก็ผูกพันกับความรักในดนตรียุค 50 หลังจากใช้เวลาสองสามชั่วโมงในการคิดเนื้อเพลงและดนตรี พวกเขาก็เขียนเพลงนั้นขึ้นมา - Kevin Kadish มีชื่อเพลงว่า 'All About That Bass' ที่เขียนไว้ในสมุดบันทึกของเขาเมื่อเขาและ Trainor เริ่มเซสชันการแต่งเพลง Kadish คิดเสมอว่าชื่อนั้นเป็นเพลงเกี่ยวกับโจร แต่เขาคิดว่ามันคงจะดีสำหรับศิลปินฮิปฮอปชาย - เพลงของสโมสรเกี่ยวกับการมองหาผู้หญิงที่มีเสียงต่ำ เมื่อเขาพูดถึงชื่อ Trainor เธอชอบมันมาก เนื่องจากเธอมักใช้วลี 'I'm all about that ____' เพื่อระบุสิ่งที่เธอชอบ (เช่น 'I'm all about that Chris Hemsworth' 'I 'ทั้งหมดเกี่ยวกับเบอร์ริโตนั้น')
เมื่อ Kadish พูดชื่อ Trainor ก็คิดขึ้นมาว่า 'I'm all about that bass' และ Kadish เสริม rejoinder ว่า 'no treble' เรื่องนี้ทำให้พวกเขาเริ่มเพลง ซึ่งพวกเขาเขียนจากมุมมองของผู้หญิงโดยใช้เสียงเบสเป็นอุปมาสำหรับความภูมิใจของเธอ 'เมื่อเราเริ่มเขียนมัน ฉันจำรอยยิ้มของเขาได้เมื่อเขาพูดว่า 'ตัวเมีย'' Trainor บอก เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่ . 'นั่นคือเมื่อเรามองกันและกันเช่น 'เราจะไม่ให้ค่าเล็กน้อยจากสิ่งนี้ แต่ฉันสบายดี'' - หลังจากที่ LA Reid ได้ยินเพลงนี้ เขาได้เซ็นสัญญากับ Trainor กับค่ายเพลง Epic Records ของเขา ซึ่งเธอสามารถปล่อยเพลงนี้เป็นซิงเกิลเปิดตัวของเธอได้ 'ผู้จัดพิมพ์ของฉันและทุกคนพูดว่า 'มันเป็นเพลงที่ยอดเยี่ยม แต่มีศิลปินไม่มากนักที่สามารถร้องเพลงนี้ได้'' เมแกนเล่า 'ตอนนั้นเองที่ LA Reid ได้ยินก็แบบว่า 'You เป็น ศิลปิน. เป็นหนึ่งเดียว' และฉันก็แบบ 'เอาล่ะ! ลงมือทำกันเถอะ!''
เมื่อ Trainor ส่งเวอร์ชันที่เธอบันทึกกับ Kevin Kadish เรดก็อดทนที่จะปล่อยให้เพลงไม่เสียหายแทนที่จะส่งออกไปปรับแต่งและมิกซ์เสียง เขารู้ดีว่าเวอร์ชันที่ทำให้เขาแทบคลั่งนั้นต้องการความเชี่ยวชาญ แค่นั้นก็ทำได้ - มิวสิกวิดีโอของเพลงนำเสนอ Sione Maraschino คนดังของ Vine ที่มีการเคลื่อนไหวที่รุนแรงอยู่เบื้องหลัง คลิปนี้กำกับโดยฟาติมา โรบินสัน ซึ่งเคยกำกับเรื่อง 'Reminder The Time' ของ Michael Jackson และ ' Try Again ของ Aaliyah ด้วย
- เพลงนี้ให้ความรู้สึกย้อนยุคมาก แต่ได้รวมเอาองค์ประกอบทางดนตรีสมัยใหม่หลายอย่างเข้าไว้ด้วยกันเพื่อให้มีความร่วมสมัย เสียงร้องประกอบของ 'shoo-bop', กีต้าร์ไฟฟ้าที่เปียกโชกด้วยเครื่องสั่น, เปียโน, ปรบมือ, แซกโซโฟนและออร์แกน ล้วนย้อนเป็นเสียงเกิร์ลกรุ๊ปยุค 60 แต่เพลงยังมีเสียงปรบมือแบบอิเล็กทรอนิกส์และเสียงกลองที่เป็นแบบฉบับมากกว่า ของฮิปฮอป แม้ว่าเสียงของ Trainor ดูเหมือนจะใช้ได้กับซิงเกิ้ลปี 1963 แต่การร้องของเธอนั้นอยู่ในแนวแร็พและเนื้อเพลงก็ไม่เหมาะกับยุคนั้นอย่างแน่นอน (พวกเขาไม่มี Photoshop ในตอนนั้น)
- Kevin Kadish คิดว่า Trainor ควรเป็นนักร้องในเพลงนี้ แต่ Trainor ไม่ได้คิดว่าตัวเองเป็นศิลปินและตัดสินใจที่จะถ่ายทำ เธอไม่พบผู้รับ - Trainor กล่าวว่าความสนใจเพียงอย่างเดียวมาจากหนึ่งในคนของBeyoncé แต่ก็ไม่เหมาะ ค่ายเพลงบางแห่งแนะนำให้เปลี่ยนแปลงเพลงเพื่อให้เป็นเพลงป๊อปที่ดึงดูดใจมากขึ้น แต่ Trainor ตัดสินใจว่าจะบันทึกเสียงด้วยตัวเองตามคำแนะนำของ Kadish
- เมื่อนักแต่งเพลงแต่งเพลงให้ศิลปินคนอื่น เธอมักจะนึกถึงศิลปินคนนั้น ซึ่ง Trainor พยายามทำเมื่อเขียนร่วมกับโปรดิวเซอร์ Kevin Kadish เมื่อวิธีนี้ล้มเหลว พวกเขาจึงตัดสินใจเขียนสิ่งที่เป็นสากลมากขึ้น 'ฉันพูดว่า' ผู้ชายมันยากที่จะนึกภาพตัวเองเป็น Rihanna และพยายามเขียนให้เธอ มาเขียนเพลงสนุกๆ ดีๆ ให้โลกกันเถอะ'' เธอบอก ความเป็นสากล นิตยสาร.
พวกเขาตัดสินใจเขียน 'เพลงชาติที่ยิ่งใหญ่ที่เกี่ยวกับการรักร่างกายของคุณ' ซึ่ง Trainor พูดต่อว่า 'ค่อนข้างชัดเจนว่าฉันไม่ใช่ขนาด 2' - นี่เป็นรายการ Hot 100 #1 รายการแรกที่รวมคำว่า 'เบส' ไว้ในชื่อ เพลง 'เบส' ที่มีอันดับสูงสุดก่อนหน้านี้คือเพลง 'Super Bass' ของ Nicki Minaj ซึ่งขึ้นถึงอันดับที่ 3 น่าเศร้าที่ Muppets ที่ชื่นชอบ 'Mr. Bass Man' ขึ้นอันดับที่ #16
- ในการสัมภาษณ์ Songfacts กับ Kevin Kadish เขาได้พูดถึงความขัดแย้งเกี่ยวกับเพลงนี้ 'เรื่องทั้งหมดเป็นเรื่องน่าขัน' เขากล่าว 'นักวิจารณ์พยายามบอกว่าเพลงนี้ต่อต้านสตรีนิยม สิ่งที่นักวิจารณ์ไม่เข้าใจก็คือเพลงนั้นเป็นเรื่องตลก เราไม่ได้เรียกคนอื่นว่าผู้หญิงตัวเมียอย่างจริงจัง แต่ฉันไม่รู้จักผู้หญิงคนไหนที่ไม่ได้เรียกผู้หญิงคนอื่นว่าผู้หญิงตัวเมียที่ผอมเพรียว มันไม่ใช่การเหยียดหยามร่างกายหรือผอมเพรียวหรืออะไรก็ตามที่เป็น มาเร็ว. มันไร้สาระที่จะใส่ทุกอย่างลงไป แต่คุณรู้อะไรไหม? ไม่มีสิ่งที่เรียกว่าข่าวร้าย ฉันขอบคุณสำหรับการจู้จี้จุกจิกของพวกเขาทั้งหมด'
- เหมาะสมแล้ว เบสมีความโดดเด่นมากในเพลงนี้ เป็นอะคูสติกเบสแบบตั้งตรง ซึ่งเพิ่มธรรมชาติย้อนยุคของแทร็ก เมื่อ Trainor ร้องเพลง 'No treble' ให้สังเกตว่าเสียงเบสจะออกมา
การเล่นที่ชาญฉลาดอีกอย่างหนึ่งสำหรับเสียงเบส/เสียงแหลม: Trainor เปลี่ยนระดับเสียงเมื่อเธอร้องคำว่า 'เบส' และ 'no treble' ของบรรทัด ทำให้เสียงเบสต่ำลงและสูงขึ้นสำหรับเสียงแหลม - เมแกนประกาศในเพลงว่า 'เด็กผู้ชายชอบโจรอีกหน่อยที่จะถือในเวลากลางคืน' พูดกับ เดอะการ์เดียน เกี่ยวกับเนื้อเพลงเธอพูดว่า:
'ฉันไม่เคยมีปัญหาในการรับเด็กผู้ชายในโรงเรียนมัธยมและฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องตลก เพื่อนที่มีรูปร่างหน้าตาดีและรูปร่างผอมเพรียวของฉันทุกคนมีปัญหาในการหาเพื่อนที่ดี และฉันก็ไม่เคยลำบากเลยที่จะหาเพื่อนที่ชอบหรือส่งข้อความหาฉัน แต่ในฐานะนักแต่งเพลง ฉันกำลังคิดว่า: เราจะใช้อะไรในบรรทัดถัดไป หลังจาก 'แม่ของฉัน เธอบอกฉันว่าอย่ากังวลเรื่องขนาดของคุณ' - เพลงคัฟเวอร์สองเพลงยังขึ้นชาร์ตซิงเกิลของสหราชอาณาจักรในเวลาเดียวกันกับเวอร์ชันดั้งเดิมของเมแกน One by Power Music Workout ได้รับการออกแบบให้เป็นซาวด์แทร็กในยิม และอีกเพลงหนึ่งโดย Megan Tonjes สตาร์ของ YouTube เป็นเพลงคัฟเวอร์อะคูสติกโฟล์ค
- เพลงนี้มีโครงสร้างที่แปลกมาก ไม่มีสะพานหรืออินโทร มันเริ่มตรงที่คอรัส แล้วตามด้วยท่อนคอรัส-ท่อนคอรัส (B-A-B-A-B) องค์ประกอบเหล่านี้มีความผันแปรมากมาย รวมถึงการหยุดพักเล็กน้อยเพื่อรับจากองค์ประกอบหนึ่งไปยังอีกองค์ประกอบหนึ่ง หลังจากที่ Trainor ร้องเพลงคอรัสชุดแรก เพลงจะออกมาและเสียงที่ผ่านการประมวลผลจะทำซ้ำคำว่า 'เบส' ห้าครั้ง ซึ่งนำไปสู่ท่อนแรก
ส่วนคอรัสที่สองนำหน้าด้วยพรีคอรัสอันทรงพลัง ซึ่งก็คือท่อน 'แม่ของฉันที่เธอบอกฉันว่าอย่ากังวลเรื่องขนาดของคุณ' คอรัสที่สองนี้เหมือนกับท่อนแรก แต่ Trainor ปิดท้ายด้วย 'hey!' ก่อนที่จะเข้าสู่ท่อนสุดท้ายด้วยท่อน 'Bringing booty back' การขับร้องครั้งสุดท้ายซ้ำสามครั้ง แต่ละครั้งจะเพิ่มความเข้มข้นขึ้น ช่วง 12 วินาทีสุดท้ายนั้นอุทิศให้กับส่วนนอก โดย Trainor จะร้องวลีแบบสุ่มก่อนที่จะปิดเพลงพร้อมกับหัวเราะเล็กน้อย - นี่เป็นหนึ่งในหลายเพลงและวิดีโอที่จะเข้าสู่ชาร์ตในช่วงฤดูร้อนปี 2014 ซึ่งเฉลิมฉลองความงามตามธรรมชาติของผู้หญิง คนอื่น ๆ ที่ปล่อยออกมาพร้อมกันด้วยธีมภาพร่างกายในเชิงบวกที่คล้ายกัน ได้แก่ 'Try' ของ Colbie Caillat และ John Legend's คุณ & ฉัน (ไม่มีใครในโลก) .' มีข้อเสนอแนะว่านี่เป็นปฏิกิริยาต่อต้านเนื้อหาโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับผู้หญิงที่มองว่าเกลียดผู้หญิงเช่น 'Blurred Lines' ของ Robin Thicke ในปี 2013
- สังเกตว่าเป็น 'แม่' ที่บอกว่าเด็กผู้ชายชอบจับโจรตอนกลางคืน นี้ทำหน้าที่สองวัตถุประสงค์:
1) มันเพิ่มความรู้สึกย้อนยุคของเพลง เนื่องจากเพลงหลายเพลงในต้นยุค 60 มีเนื้อเพลงเกี่ยวกับคำแนะนำของ 'mama' ที่ชัดเจนที่สุดคือ 'Mama Said' ของ The Shirelles
2) มันเปลี่ยนคำพูดจาก Trainor เนื่องจากไม่ใช่เธอรับตำแหน่งนี้ แต่เป็นแม่ของเธอ - เธอแค่ทำตามคำแนะนำ สิ่งนี้มีประโยชน์เมื่อเบี่ยงเบนความสนใจจากคำวิจารณ์ว่าเพลงนั้นดูหมิ่นสาวร่างผอม - เมแกน เทรนเนอร์ แสดงสดเพลงครั้งแรก ที่งานแสดงของ Emily West ในแนชวิลล์เมื่อวันที่ 16 กรกฎาคม 2014 เมื่อเธอนั่งอยู่ในกลุ่มผู้ชมและถูกเรียกให้ขึ้นไปร้องเพลงบนเวที Kadish เล่นกีตาร์กับเธอเพื่อการแสดง
- เควิน คาดิชบอก นาง นิตยสารเกี่ยวกับศิลปินรายใหญ่คนหนึ่งที่ส่งผ่านเพลงทางอ้อมก่อนที่เมแกนจะบันทึก “มิแรนดา แลมเบิร์ต ได้ยินเพลงนี้ก่อนที่เมแกนจะมีบันทึกด้วยซ้ำ เพราะพี่สะใภ้ของฉันแต่งงานกับครูฝึกส่วนตัวของมิแรนดา” คาดิชกล่าว 'มิแรนดาได้ยินเพลงนี้เมื่อหนึ่งปีที่แล้ว และเมื่อมาถึง CMA เธอก็แบบ 'โอ้! มาทำเพลงนั้นกันเถอะ''
- ใช้เวลาแปดสัปดาห์ที่ #1 ในสหรัฐอเมริกา มันเป็นท็อปเปอร์ชาร์ตที่ยาวที่สุดที่เคยทำมาของ Epic Records แซงหน้าเจ็ดสัปดาห์ของ Michael Jackson Billie Jean ' และ ' ดำหรือขาว . '
- ข้อมูลจากการค้นหาของ Google บ่งชี้ว่าก้นของคุณกลับมาอีกครั้งในปี 2014 ในปีนั้น ในทั้ง 50 รัฐ มีการค้นหาวิธีที่จะทำให้ก้นของคุณใหญ่กว่าการค้นหาเพื่อทำให้ก้นของคุณเล็กลง ตามเทรนด์ระดับประเทศที่เริ่มต้นในปี 2010 นอกจากนี้ยังมีการค้นหาที่เพิ่มขึ้นอย่างมากเกี่ยวกับก้นใหญ่ในช่วงเวลานี้ ซึ่งบ่งชี้ว่ามีผู้หญิงจำนวนมากขึ้นที่ต้องการทำรองเท้าบู๊ตของพวกเขาให้ใหญ่ขึ้น และผู้ชายก็มองหามันมากขึ้น
- นี่เป็นซิงเกิ้ลแรกที่เข้าสู่ UK Top 40 โดยอิงจากการสตรีมล้วนๆ เพลงดังกล่าวเข้าสู่ชาร์ตเมื่อวันที่ 28 กันยายน 2014 ที่ #33 ต่อสัปดาห์ก่อนที่จะพร้อมให้ดาวน์โหลดหรือวางจำหน่ายจริง หลังจากที่มียอดสตรีมถึง 1.17 ล้านครั้ง กฎได้ถูกเปลี่ยนให้นับเพลงที่สตรีมไปยังตำแหน่งบนชาร์ตเมื่อสามเดือนก่อน
- Kevin Kadish เล่นกีตาร์ในเพลงนี้และตั้งโปรแกรมเบสและกลอง จากนั้นเขาก็ส่งเพลงไปให้นักดนตรีชาวนิวยอร์กชื่อ Dave Baron ที่ใส่ออร์แกน แซกโซโฟนและเปียโนเข้าไป จากนั้น Kadish ได้ทำการมิกซ์ขั้นสุดท้ายโดยใช้ 33 แทร็กใน Pro Tools รวมถึง 10 แทร็กสำหรับเสียงร้องสำรองและอีกเพลงสำหรับ 'เบส เบส เบส เบส เบส' หลังจากคอรัสชุดแรก ซึ่งเขาสร้างขึ้นโดยการขยับระดับเสียงของเสียงร้อง ตัวอย่าง. ตามมาตรฐานเพลงป๊อปยอดนิยม Kadish ทำให้มันเรียบง่าย
- Trainor อาจไม่ใช่ไซส์ 2 แต่เทย์เลอร์ สวิฟต์คือ และเมแกนสามารถเคาะ 'Shake It Off' ของสวิฟท์จากอันดับท็อปของ Hot 100 ด้วยเพลงนี้ ซึ่งอยู่อันดับ 1 เป็นเวลาแปดสัปดาห์เมื่อถูกกระแทกโดย ... 'Shake It Off' ซึ่งกลับมาสู่จุดสูงสุดอีกสองสัปดาห์
เทรนเนอร์ ชื่อ อัลบั้มยังแทนที่สวิฟต์ที่ #1 ในอเมริกา ขึ้นอันดับหนึ่งจาก 1989 . สองสัปดาห์ต่อมา, 1989 กลับมาอยู่ด้านบน - Kevin Kadish กล่าวว่าเพลงนี้จะ 'ค้ำจุนฉันตลอดชีวิต' เมื่อเริ่มต้นขึ้นเขาได้ลงนามในข้อตกลงการพิมพ์ที่ร่ำรวย เพลงนี้ไม่ได้เป็นเพียงคนหาเลี้ยงครอบครัวเท่านั้น 'ฉันคุยกับเพื่อนในสำนักพิมพ์แล้วเขาก็บอกว่า 'ไม่ใช่ว่าคุณเขียนซิงเกิ้ลที่สี่ในอัลบั้มที่สามของ Demi Lovato'' Kadish บอก Songfacts 'คุณเขียนเพลงที่เปลี่ยนวิธีที่เด็กผู้หญิงมองตัวเองในกระจก เพลงนี้จะเป็นตัวเปลี่ยนเกมสำหรับคุณ'
- กลุ่มเพลง Postmodern Jukebox ได้นำสิ่งนี้มาทำใหม่ในสไตล์แจ๊สเช่น 'All About That (ตรง) เบส' โดยมีนักแสดงรับเชิญ Kate Davis เล่นเป็นคนตรงไปตรงมาและควบคุมเสียงร้อง มันถูกโพสต์บน YouTube เมื่อต้นเดือนกันยายนเมื่อ 'All About That Bass' ยังคงเพิ่มขึ้น มันเพิ่มจำนวนการดูนับล้านอย่างรวดเร็วและดึงความสนใจมาที่ Davis ผู้มาใหม่ที่เรียนดนตรีแจ๊สที่ Manhattan School of Music แต่ปรารถนาที่จะเป็นนักร้อง-นักแต่งเพลงร่วมสมัยในสายเลือดของ St. Vincent ศิลปินหลายคนชื่นชอบการประชาสัมพันธ์ที่มาพร้อมกับกระแสไวรัล แต่เดวิสกลับถูกพวกโทรลล์ปฏิเสธและรู้สึกว่าถูกล้อมไว้กับภาพที่เธอนำเสนอในวิดีโอ เธอลงเอยด้วยการลงนามในข้อตกลงบันทึกที่ไม่ได้ผลเพราะค่ายเพลงต้องการให้เธอเป็นนักร้องแจ๊สและสร้างเพลงฮิตแบบไวรัลมากขึ้น จนกระทั่งปี 2019 เธอได้เคลียร์สัญญานั้นและออกอัลบั้มแรกของเธอ ถ้วยรางวัล .
'การแสดงนั้นเป็นเพียงการปลุกกระแสประวัติศาสตร์ของดนตรีแจ๊สทั้งหมด แต่ผ่านเลนส์ที่ไม่ถูกต้อง' Davis กล่าวในการสัมภาษณ์ Songfacts “ฉันสามารถเล่นได้ ฉันสามารถทำสิ่งต่าง ๆ ที่ฉันใช้เวลาหลายปีในการไปเรียนที่วิทยาลัยเพื่อให้สมบูรณ์แบบในระดับเทคนิค แต่ไม่มีอะไรเกี่ยวกับอารมณ์หรือความหมายสำหรับฉันเกี่ยวกับเรื่องนี้ ตอนนั้นฉันโตขึ้นมากจนเคยรู้สึกเหมือนเป็นลิงที่แสดงท่าทาง ฉันแค่ผ่านการเคลื่อนไหวของมัน ไม่ต้องบอกว่าบางคนไม่ได้รับผลกระทบในทางบวกและผลตอบรับเป็นเอกฉันท์ แต่ขาดเนื้อหาที่ฉันคิดว่าสำคัญมากสำหรับงานศิลปะและการแสดงออกส่วนตัวของฉัน'
